Michel Foucherdit Meichelusknown as Meichelus

Peintre · Illustrateur · Directeur éditorial
Webmaster & poète
Painter · Illustrator · Editorial Director
Webmaster & Poet

Michel a été infirmier en psychiatrie et pédo-psychiatrie, ainsi qu’infirmier-chef chez les pompiers des Hautes-Alpes, donc, dans une autre vie. L’art-thérapie était au quotidien l’une de ses ressources.

In another life, Michel was a psychiatric and child-psychiatric nurse, and later head nurse with the fire brigade of the Hautes-Alpes. Art therapy was one of his everyday resources.

Aujourd’hui, il se consacre à plein temps à la peinture et à de nombreux projets graphiques et créatifs. Il coordonne les étapes du processus éditorial.

Today he devotes himself full-time to painting and to many graphic and creative projects. He coordinates the stages of the editorial process.

Pré-couverture · Recueil à paraîtrePre-cover · Forthcoming collection
La fleur de Yuka — Meichelus, fleurs de yucca en grisaille et deux libellules en couleur, 2026
Dernière œuvre · 2026Latest work · 2026

La fleur de Yuka

Pour Forêt, un duo d’Anouk Journo & MeichelusFor Forêt, a duet by Anouk Journo & Meichelus Mine graphite, encre de Chine et aquarelle sur papier Arches — et beaucoup de patience. Format A3, environ 40 × 60 cm avec passe-partout et cadre.Graphite, Indian ink and watercolour on Arches paper — and a great deal of patience. A3 format, about 40 × 60 cm with mount and frame.

Against a night-dark ground, grisaille yucca blossoms rise through blade-like leaves adorned with Moorish arabesques. Only two dragonflies — one crimson, one emerald — carry colour: they are desire, the life that keeps watch at the heart of the plant. This work is the pre-cover of Forêt (Forest), the forthcoming poetry collection from L’AMagie Éditions, a duet between Anouk Journo and Meichelus.

Sur un fond de nuit, des fleurs de yucca en grisaille s’élèvent à travers des feuilles-lames ornées d’arabesques mauresques. Seules deux libellules, l’une rouge, l’autre émeraude, portent la couleur : elles sont le désir, la vie qui veille au cœur du végétal. Cette œuvre est la pré-couverture de Forêt, prochain recueil de poésie des Éditions L’AMagie, un duo entre Anouk Journo et Meichelus.

Que trame ce papillon — Meichelus, encre, mine graphite et aquarelle, 2026
Œuvre récente · 2026Recent work · 2026

Que trame ce papillon

A tangle of branches, roots and stone in which the eye gets lost, then finds its way again: the shapes waver between chaos and sign, like a weave being woven before our eyes. The only touch of colour, a butterfly settles there — the living spirit of this thicket, turned towards the light. Ink and graphite hold the whole together; a single touch of watercolour is enough to awaken it. An invitation to welcome complexity rather than flee it. From the Butterflies and Dragonflies series — ink, graphite and watercolour, 44 × 54 cm with mount.

Un enchevêtrement de branches, de racines et de pierre où le regard se perd, puis se reprend : les formes hésitent entre chaos et signe, comme une trame qui se tisserait sous nos yeux. Seul élément en couleur, un papillon s’y pose — esprit vivant de ce fouillis, tourné vers la lumière. Encre et graphite tiennent l’ensemble ; une unique touche d’aquarelle suffit à l’éveiller. Une invitation à accueillir la complexité plutôt qu’à la fuir. Série Papillons et libellules — encre, mine graphite et aquarelle, 44 × 54 cm avec passe-partout.

Thigmotropisme — Meichelus, mine graphite, encre et aquarelle, 2026
Œuvre récente · 2026Recent work · 2026

Thigmotropisme

On a stretch of wall overrun by Virginia creeper, the tendrils coil, feel their way and invent their own anchor points — touch, turning, the plant’s way of clinging without ever freezing in place. A butterfly lands there for a moment, a fleeting presence at the heart of a patient architecture. Two ways of inhabiting the world, one rooted, the other passing through, which seem to share the same secret: we do not last by standing still, but by knowing how to bend without breaking, to hold on without shutting ourselves in, to change without losing ourselves. Graphite, ink and watercolour — 34 × 44 cm.

Sur un pan de mur envahi de vigne vierge, les vrilles s’enroulent, tâtonnent, inventent leurs propres points d’ancrage — le toucher, le tour, cette manière qu’a la plante de s’attacher sans jamais se figer. Un papillon s’y pose un instant, présence éphémère au cœur d’une architecture patiente. Deux façons d’habiter le monde, l’une enracinée, l’autre passagère, qui semblent partager le même secret : on ne dure pas en restant immobile, mais en sachant plier sans rompre, s’attacher sans s’enfermer, changer sans se perdre. Mine graphite, encre et aquarelle — 34 × 44 cm.

Le Papillon et la Libellule — Meichelus, encre, mine graphite et aquarelle, 2026
Vendue à l’expositionSold at the exhibition Toile · 2026Painting · 2026

Le Papillon et la Libellule

44 × 54 cm avec passe-partout — encre, mine graphite et aquarelle44 × 54 cm with mount — ink, graphite and watercolour

Born from a photograph of the reeds along the Ognon river in Félines-Minervois, this painting sets the apparent tangle of the foliage in dialogue with the free flight of a butterfly chasing a dragonfly — a graphic meditation in which, amid the dense vegetation, the quiet grace of wings crosses the chaos and brings balance out of it. A prose text will accompany this painting in the forthcoming collection Roseaux.

Née d’une photographie des roseaux qui bordent l’Ognon à Félines-Minervois, cette toile fait dialoguer le fouillis apparent du feuillage avec la trajectoire libre d’un papillon à la poursuite d’une libellule — une méditation graphique où, dans la densité végétale, la grâce discrète des ailes traverse le chaos pour y faire naître l’équilibre. Un texte en prose accompagnera cette toile dans le recueil à paraître Roseaux.

Shown at the exhibition Meichelus & Jean-Michel Lafitte at Le Coin d’Art in Olonzac, it found a buyer there.

Présentée lors de l’exposition Meichelus & Jean-Michel Lafitte au Coin d’Art à Olonzac, elle y a trouvé acquéreuse.

Atelier de MeichelusMeichelus’s Studio

Peintures, dessins et actualitésPaintings, drawings and news
The Secret of the Morel — Meichelus, dessin techniques mixtes 2026
2026 · Hautes-Alpes · Camargue

The Secret of the Morel

Somewhere in the woods of the Hautes-Alpes, between stone and silence, a morel was keeping its secret. An ink, graphite and watercolour drawing in mixed media — Alpine stones, gold leaf, driftwood from the Camargue, dragonflies and beetles, branches wound with copper. A world-in-a-work, now shown on the international stage.

Quelque part dans les bois des Hautes-Alpes, entre pierre et silence, une morille gardait son secret. Dessin à l’encre, à la mine graphite et à l’aquarelle, techniques mixtes — pierres alpines, feuilles d’or, bois flotté de Camargue, libellules et coléoptères, branches enroulées de cuivre. Une œuvre-monde désormais exposée sur la scène internationale.

Pour en savoir plusFind out more
Galerie & Blog officielGallery & Official Blog

L’univers pointilliste de MeichelusThe pointillist world of Meichelus

Découvrez ses œuvres, ses séries en cours et les actualités de l’atelier — un voyage au cœur de la patience et de la lumière.

Discover his works, his ongoing series and news from the studio — a journey into the heart of patience and light.

Galerie des œuvres — Peintures & DessinsGallery — Paintings & Drawings Visiter le blog — Actualités & AtelierVisit the blog — News & Studio

Pour toute demande de visite d’atelier, commande sur mesure ou collaboration éditoriale, écrivez-nous directement — Meichelus vous répond personnellement.

For studio visits, commissions or editorial collaborations, write to us directly — Meichelus will reply personally.

Retour à l’accueilBack to home